Les Grands Magasins

Quand on fait les magasins à Paris, il y a trois grands magasins qu’on doit visiter : les Galeries Lafayette, le Printemps, et le Bon Marché. Même si on ne veut pas acheter quelque chose, ces trois grands magasins vous donnent une expérience sans pareil.

Au Bon Marché, situé à la Rive Gauche, on trouve la haute couture. Ayant ouvert en 1852, le Bon Marché était le plus vieux grand magasin à Paris. Gustav Eiffel était l’architecte du bâtiment. L’idée d’ouvrir un grand magasin était tellement révolutionnaire. En fait, le Bon Marché est responsable pour la popularité de l’entrée libre, des prix réduits, de l’échange des achats, et de l’usage des catalogues. Aujourd’hui on peut trouver les vêtements, les chaussures, les meubles, et les articles ménagers dans ce grand magasin. Il est aussi célèbre pour son épicerie qui s’appelle « la grande épicerie de Paris."

            Le Printemps a été fondé par Jules Jaluzot en 1865. Il a voulu créer un magasin qui vend la mode moderne. Même aujourd’hui, le Printemps est l’endroit de la mode moderne, luxueuse, et chic. N’oubliez pas d’acheter un macaron à Ladurée !

En 1893, les deux cousins, Théophile et Alphonse Kahn, ont ouvert un magasin à l’angle de la rue Lafayette et de la rue de la Chaussée d’Antin. Son but original était «la démocratisation» de la mode. En 1912, ce magasin est officiellement devenu les Galeries Lafayette. Les caractéristiques  célèbres du bâtiment sont les escaliers et le dôme qui est construit de verre et d’acier.

La Ballerine

La ballerine qui a une histoire riche avec la culture est un symbole emblématique de la mode française. La ballerine, une chaussure légère avec un tellement petit talon, a été créée pour le ballet en 1681.  Plus récemment, l’image classique de la ballerine est celle de Bridget Bardot qui les a portées dans son film Et Dieu créa la femme. En 1956, Rosa Repetto les a créés. Donc, on doit attribuer beaucoup de succès de la ballerine à elle. Immédiatement, la ballerine représentait la vie française et la mode élégante. Son premier atelier où les chaussures avaient prospérés était près de l’Opéra Nationale de Paris. Après plusieurs années, elle a ouvert une boutique sur le Rue de la Paix. Les danseuses étoiles comme Béjart, Noureev, Barychnikov, et Carolyn Carlson sont y allées pour acheter les ballerines et les tutus.

Bien que Repetto soit responsable pour la tendance, beaucoup d’autres couturiers ont continué avec son idée. Par exemple, Coco Chanel a eu le succès avec ses ballerines bicolores. En fait, chaque couturier comme Lanvin et Christian Louboutin sent une obligation de faire sa ballerine caractéristique.

Mêmes aujourd’hui, la ballerine est une partie intégrale de la garde-robe d’une femme. On peut les porter avec les jeans ou une robe, dans tous les couleurs, et toutes les saisons. Combien des ballerines avez-vous dans votre penderie ? Sentez-vous Français quand vous les portez ?

Le Béret

Le béret qui a une histoire riche avec la culture est un symbole emblématique de la mode française.

 Dans la Grèce ancienne, le béret est porté comme un casque militaire. Dans la vie moderne, il est porté par les Basques qui habitaient dans les Pyrénées. Les agriculteurs ont les portés pour la protection contre le soleil, la pluie, et le vent. En général, le béret a été cousu sans une couture et était bleu marine ou rouge.  Il est utilisé par les résistants dans la Deuxième Guerre Mondiale. Ces résistants ont adopté ce chapeau à cause de sa popularité. Si un résistant le porte, il ne semble pas tellement suspicieux. On peut soutenir que le béret a sauvé les vies de beaucoup de personnes dans la guerre !

Laulhère, la maison de mode du béret, a commencé la production pendant le 17ème siècle. Pendant le 19ème siècle, la popularité du béret s’est étendue sur toute la France. Par 1920, la production industrielle est devenue très commune. Par ailleurs, le béret a symbolisé la classe ouvrière. En 1930, avec l’aide des célébrités comme Jean Harlow, Lauren Becall, et Michelle Morgan, le béret est devenu une pièce centrale de la mode. Les petits garçons français les ont portés et les enfants ont créé des jeux avec les bérets. Il était vraiment une chose culturelle !

Bien que Laulhère soit une de deux sociétés qui produit les bérets en France aujourd’hui, tout le monde le porte dans une diverse gamme de couleurs pour être chic. Peu importe comment on porte ce chapeau plat et circulaire, achetez-le et sentez français !

Vogue Fashion Night

Elle arrive une nuit chaque année. C’est une nuit d’amusement, du shopping, et des célèbres. Elle est la Vogue Fashion Night, ou VFN ! Récemment, cette nuit a été célébré à Paris le 6 septembre, 2012.

La première VFN s’est produite à New York en 2009 comme un début de la Semaine des Créateurs de Mode. Son but originel n’est pas de s’étendre l’amour de la mode. Anna Wintour, l’éditeur de Vogue, l’a créé pour combattre la récession mondiale en 2009.

Aujourd’hui, 18 pays et plus de 4500 magasin de détail célèbrent la VFN avec des fêtes, des spectacles, et, bien sûr, de la champagne. Dans les années passées, les magasins sur l’Avenue Montaigne, la Rue Saint-Honoré, la Place de la Madeleine, la Rue Cambon, et la Rue d’Alger font des fêtes. Quelques maisons qui participent sont : Gucci, Missoni, Miu Miu, Chanel, Louis Vuitton, Moncler, Prada, Dior, Valentino, et beaucoup d’autres. Toutes les personnes de l’industrie de la mode est là : des couturiers, des stylistes, des célèbres, des mannequins, et des bloggeurs. Car quelques magasins donnent des invitations, une personne normale ne peut pas entrer dans les magasins facilement. Mais, avec une qualité spéciale, on ne sait jamais ! Ou si on achète une édition de Vogue, on trouvera une invitation dans le magazine. Donc, elle n’est pas seulement une nuit pour les professionnels. Par ailleurs, les personnes normales peuvent participer et gagner les vêtements en réduction. En plus, les couturiers comme Proenza Schouler, Thakoon, et Keds créent des produits spéciaux pour la VFN. Ce t-shirt est un de ces produits particulièrement célèbre:  

N’oubliez pas de sortir le 5 septembre, 2013 pour avoir une expérience sans pareil !

 

Faire du Shopping

Allez au 8ème arrondissement pour une expérience de faire du shopping sans pareil. Le 8ème arrondissement est la capitale de la mode luxueuse et de la Haute Couture.

            L’histoire de la rue Faubourg Saint-Honoré a commencé en 1770 avec la création des Champs-Élysées, l’avenue Gabriel, et le Rue Royale. C’était un endroit pour la noblesse et les couturiers célèbres, comme Louis Vuitton, Lancel, Hermes, et Lanvin. Aujourd’hui, il y a beaucoup de boutiques et des galeries d’art. En plus, on peut voir les Tuileries, le Louvre, le Palais Royal, le Pont aux Arts, et beaucoup d’autres monuments quand on reste debout sur cette rue.

La rue Faubourg Saint-Honoré est près d’un autre centre de faire du shopping, les Champs-Élysées. "La Plus Belle Avenue du Monde" mesure 1.25 miles. Les Champs-Élysées ont été vraiment des champs. En 1616, Marie de Medici, la femme du le roi Henry IV, a décidé de transformer le champ à une rue qui commence au Palais des Tuileries. Bien que la rue ait été célèbre en 1700, sa renommée a augmenté dans la fin du 18ème siècle. Les Champs-Élysées commencent à la Place de la Concorde et ils terminent au Arc de Triomphe. Aujourd’hui, le trottoir est plein de touristes tout le temps. Ils visitent les magasins comme, Gucci, Hermes, Hugo Boss, Louis Vuitton, Dior, et House of Guerlain. Ces marques essayent de créer une expérience par installer les galeries d’arts et les boîtes de nuits dans le magasin. Par ailleurs, on peut trouver les magasins extrêmement luxueux dans les petites rues comme l’Avenue Montaigne.

 Prenez l’argent et amusez-vous!

La Mode au 19ème Siècle

On peut ouvrir les magazines de mode comme Elle, Le Femme Actuelle, Marie Claire, et Vogue Paris, et trouver les modes nouvelles. En feuilletant les pages, on voit des bermudas, des vêtements en noir et blanc, les lunettes de soleil osées, et les rayures audacieuses. Il y a une grande différence entre les corsettes portés par les femmes historique et les robes dragueuse, courtes, et petites portées par les femmes modernes. La mode fait vraiment une transformation énorme. Donc, que sont les modes au 19ème siècle ?

Avant 1820, les Français ont porté les vêtements comme les Grecs. Les robes étaient lâches, drapés, et blancs. Par ailleurs, les femmes ont porté beaucoup de couches légères. En 1830, les femmes ont commencé de porter les silhouettes différentes. Ces silhouettes étaient plus serrées et plus colorés. Puis, en 1840, les corsets sont devenus célèbres. Les couturiers ont fabriqué les jupes grandes et matelassées avec beaucoup de couches des jupons. 

Puis, le jupon de crinoline a été créé en 1850. Mais, la crinoline était tellement lourde. Donc, la cage crinoline a fait ses débuts immédiatement. Cette cage crinoline avait une structure d’acier, mais il était léger à cause d’un manque du tissu. Dans les décennies suivantes, les jupes sont restées immenses. Mais, en 1890, les jupes sont devenues plus minces; finalement, il n’y avait pas de corset. Bien que les vêtements aient été encore restrictifs et inconfortables, peut-être on peut entendre le soulagement des femmes encore aujourd’hui !

Elle

Elle, le magazine, a été fondée par une femme qui s’appelle Hélène Lazareff en 1945. Hélène étaient un immigré russe. En 1938, Hélène Lazareff, née Gordon, a epousé Pierre Lazareff. Même qu’elle a été éduquée dans l’ethnographie, elle a poursuivi sa passion, la mode. (Car elle était la femme d’un journaliste très célèbre, elle a eu la chance de faire ce qu’elle voulait. Pendant la Deuxième Guerre Mondiale, ils ont habité à New York. Elle a commencé d’être autour par écrire pour beaucoup de journaux comme Harper’s Bazaar, Vogue, et The New York Times. Le premier Octobre, 1945, la première édition d’Elle était disponible en France.  

Le magazine a créé une nouvelle mode après la guerre. Dans son magazine, Hélène a souligné l’idée de la transformation. Par exemple, elle a pensé que les femmes pouvaient porter les pantalons au lieu des jupes. En plus, Hélène voulait que les vêtements dans le magazine soient haut couture, mais qu’une personne puisse aussi les intégrer à sa garde-robe.

Aujourd’hui, Elle est considérée comme un des magazines les plus sophistiqués. La marque d’Elle existe dans beaucoup de formes. Par exemple, seize sites web existent dans plusieurs pays. Elle a 23 million lecteurs. Il y a plusieurs articles dans les sujets différents, comme le voyage, les relations, la santé et la forme, la mode, et la musique. Le magazine fonctionne comme un guide qui montre les nouvelles vogues. Pour beaucoup de femmes, la chance de s’étendre avec ce magazine entre ses doigts est une expérience longtemps convoité !